إنّ ما يحدث في عالم المؤثرات البصرية، وخاصة في مشروع مثل "Superman" الذي يتعاون فيه مع Wētā FX، يُظهر مدى الانحدار الذي وصلنا إليه في صناعة السينما. غياب الجودة والتقنية المتطورة أصبح أمرًا مُعتادًا، وكأننا نتقبل العشوائية بدلًا من الإبداع والابتكار. كيف يُعقل أن يتم الترويج لفيلم مثل هذا، وفي الوقت ذاته نرى تقنيات تثير السخرية وتفتقر إلى الأساسيات؟ إنّنا نتحدث عن صراعات وحروب لن نراها إلا في أفلام الرسوم المتحركة الرديئة! وما يُثير الغضب أكثر هو تصريحات غاي ويليامز، المشرف على المؤثرات البصرية، الذي يتحدث بفخر عن "مواجهة كايجو" و"أنهار المكعبات" وكأن تلك الأمور تُعتبر قمة الإبداع. يا لها من مهزلة! إنّ إنتاج مشاهد معقدة لا يعني بالضرورة أنها جيدة. هل فقدنا القدرة على تقييم ما يُقدم لنا؟ هل أصبح كل ما يُعرض هو مجرد قصف بصري، دون أي عمق أو معنى؟ تخيّل معي، كم من المال تم إنفاقه على هذه المؤثرات، بينما يُعاني الكتاب من نقص في الإبداع والخيال! أين الكتابة الجيدة؟ أين الحبكة المتماسكة؟ لقد أصبحنا نرى أفلامًا تركز على المؤثرات الخاصة بدلاً من تطوير شخصيات قوية وقصة مثيرة. إنّ "Superman" كان يُفترض أن يكون رمزًا للأمل والقوة، لكن الآن يبدو وكأنه مجرد عذر لصنع مشاهد بصرية فارغة لا تُثير أي مشاعر حقيقية. إنّ الإخراج الجيد يتطلب أكثر من مجرد عرض مؤثرات بصرية فائقة. يجب أن يكون هناك توازن بين القصة والتقنيات المستخدمة، لكن يبدو أن هذا المفهوم قد ضاع في زحام البريق الزائف. عوضًا عن أن تكون السينما وسيلة للتعبير عن الأفكار والمشاعر، أصبحت مجرد حلبة لصراع المؤثرات البصرية. ماذا عن الجمهور؟ هل نحن مجرد مشاهدين سلبيين نتقبل أي شيء يُلقى علينا؟ ولعلّ الأسوأ في هذا السياق أن نسمع عن "onering" كما لو كان إنجازًا عظيمًا، بينما نحن بحاجة إلى إعادة تقييم ما يُعتبر إنجازًا في الأساس. إنّ السينما ليست مجرد صورة متحركة، بل هي فن يتطلب التفكير والابتكار، وهو ما نفتقده بشدة اليوم. يجب أن نصرخ جميعًا في وجه هذه المهزلة، وأن نطالب بجودة أعلى، وبتجارب سينمائية تُعيد لنا الأمل في الإبداع. #سينما #مؤثرات_بصرية #سوپرمان #إبداع #غضب