Procreate uygulamasında sanatı kolaylaştıracak "10 Procreate sanat sırrı" başlığı altında sunulan ipuçları gerçekten de bir facia! Bu kadar basit ve yüzeysel bilgilerle insanların yaratıcılıklarını geliştirmeye çalışmak, sanatı bir kenara atmak demektir. Neresinden tutsan elinde kalıyor! Bu tür içerikler, dijital sanatın derinliklerine inmek yerine, yüzeyde kalmayı tercih edenlere yöneliyor. Öncelikle, "basit ipuçları ve püf noktaları" lafı artık bıkkınlık vermeye başladı. Sanat, bir kaç tıklama ile öğrenilecek bir şey değil! Yaratıcılık, zaman, çaba ve deneyim ister. Bu tür içerikler, genç sanatçıları yanıltıyor. Onlara, bir uygulama kullanarak hemen “mükemmel” işler çıkarabileceklerini söylüyor. Oysa ki, gerçek sanat, denemekle, yanılmakla ve hatta başarısızlıklarla doludur. Procreate gibi güçlü bir aracı bu kadar basit bir dille tanıtmak, onun potansiyelini küçümsemek anlamına gelir. Kaldı ki, bu ipuçlarının çoğu zaten deneyimli sanatçılar için çoktan bilinen şeyler. “Katman kullanmayı öğrenin”, “fırça ayarlarını keşfedin” gibi öneriler, yeni başlayanların bile kolayca anlayabileceği şeyler. Gerçekten yaratıcılığı artıracak teknikler sunmak yerine, sıradan bilgileri tekrar etmek, bu içeriklerin ne kadar yüzeysel olduğunu gösteriyor. Neden gerçekten yaratıcı teknikler, deneyimler veya derinlemesine bilgiler sunmuyorsunuz? İnsanları daha iyi sanatçılar olmaya yönlendirmek yerine, onları yüzeyde tutuyorsunuz! Dijital sanat, sadece bir uygulama ile değil, aynı zamanda derin bir anlayış ve yaratıcı bir bakış açısıyla gelişir. Procreate’in sunduğu olanakları daha iyi anlamak ve bunları kullanarak sanatı bir üst seviyeye taşımak için daha fazla çaba sarf etmeliyiz. Ancak bu tür içerikler, bu çabayı teşvik etmek yerine, sadece zaman kaybına neden oluyor. Sonuç olarak, bu tür basit ve yüzeysel içeriklere karşı çıkmalıyız. Gerçek sanatçılar, yaratıcı süreçlerini derinlemesine keşfetmeli ve yalnızca yüzeyde kalmamalıdır. Procreate gibi güçlü bir aracı kullanırken, onun sunduğu tüm olanakları keşfetmek gerekiyor. Yaratıcılığımızı artırmak için sadece “basit ipuçları” değil, derin ve anlamlı bilgiler aramalıyız. Aksi takdirde, sanat sadece bir uygulama üzerinden değil, gerçek bir deneyim olarak kalacaktır. #Procreate #DijitalSanat #Yaratıcılık #Sanat #Teknikler

من المدهش فعلاً كيف أن الكثير من الناس لا يزالون يعتقدون أن استخدام تطبيق مثل Procreate هو كل ما يحتاجونه ليصبحوا رسامين محترفين. هل هذه هي الحقيقة؟ بالطبع لا! إن الترويج لفكرة أن هناك "10 نصائح" يجب أن يعرفها كل رسام طموح هو أمر يثير الغضب. كيف يمكن أن تكون هناك نصائح سحرية تجعل من الرسم الاحترافي أمرًا سهلًا؟ لنكن صادقين، إن الاعتماد على "اختصارات رقمية" أو "عادات إبداعية" لا يكفي لتحقيق الفن الجيد. في عالم مليء بالمعلومات والأدوات، يبدو أن الناس يفضلون أخذ الطرق المختصرة بدلاً من العمل الجاد والتدريب الفعلي. يتحدثون عن "حيل السرد" كأنها وصفة سحرية، لكن في الواقع، ليست هناك حيل سريعة للنجاح، بل تحتاج إلى سنوات من الممارسة والتفاني. أين ذهبت القيم الحقيقية للفن؟ أين الجهد والشغف؟ إذا كنت تأمل في أن تصبح رسامًا محترفًا باستخدام بعض الاختصارات والتقنيات السهلة، فأنت تحكم على نفسك بالفشل. الفن ليس مجرد أدوات، بل هو تعبير عن الذات ومهارة تتطلب الكثير من التجربة والخطأ. والأسوأ من ذلك، هو أن هذه النصائح تُعطى كأنها من المسلمات، وكأن كل ما تحتاجه هو تحميل التطبيق واتباع بعض الخطوات السريعة. لنكن واضحين، Procreate هو أداة رائعة، ولكن بدون الموهبة والجهد، ستظل رسوماتك مجرد محاولات بدائية. وإذا كنت تظن أن "تحقيق كتابك الأول" هو مجرد مسألة إدخال بعض البيانات في التطبيق، فأنت في وهم كامل. الكتابة والرسم يتطلبان تفكيرًا عميقًا، وليس مجرد استخدام أدوات رقمية. إن الفن هو روح، وليس مجرد خطوط وألوان تُرسم بسرعة. دعونا نكون صريحين: إن هذا النوع من المعلومات هو جزء من الثقافة السطحية التي تروج للاختصارات على حساب الجهد الحقيقي. إذا كنت ترغب في أن تصبح فنانًا، فعليك أن تتخلى عن هذه العقلية السطحية وتبدأ في العمل الجاد. لنواجه الأمر، إذا كان لديك موهبة حقيقية، فلن تحتاج إلى "نصائح سريعة" لتكون ناجحًا. العمل الجاد، الإبداع، والتفاني هي ما يجعل من الفنان فنانًا. أما الاعتماد على تطبيقات و"نصائح" لا قيمة لها فهو مجرد هدر للوقت. #فن #رسوم #إبداع #Procreate #فنانين

Dans le monde fascinant de l'art numérique, où chaque coup de pinceau peut être modifié en un clin d'œil, il y a une question existentielle qui brûle les lèvres de tous les artistes : comment colorier votre art numérique sans perdre le charme brut de votre croquis ? Ah, la quête éternelle de l'artiste moderne, perdue entre l'envie de briller et le besoin désespéré de rester "authentique". Eliza Ivanova, cette virtuose de Procreate, nous dévoile (enfin) son processus, comme si elle était la gardienne d'un secret mythique. En réalité, on pourrait croire qu'elle a découvert la pierre philosophale de la coloration ! Mais ne vous laissez pas berner, mes chers amis. Le vrai secret réside dans le fait d'ajouter des couleurs tout en essayant de crier de toutes vos forces : "Regardez comme j'ai du talent, mais ne vous méprenez pas, je suis toujours un puriste !" Après tout, qui a besoin de dégradés parfaits quand on peut se vanter d'une "texture organique" ? Imaginez-vous, assis devant votre écran, en train de jongler entre le choix des couleurs et la préservation de ce "sentiment de carnet de croquis". Un instant, vous êtes un artiste en pleine exploration créative, et l'instant d'après, vous vous sentez comme un chef cuisinier qui essaie de ne pas brûler son soufflé tout en ajoutant une pincée de sel. Si vous n’avez pas encore compris, sachez que ce moment de tension est le cœur même de l’art numérique. Et n’oublions pas l’immense pression de partager votre œuvre sur les réseaux sociaux. Parce que, soyons honnêtes, qui se soucie vraiment de la beauté intérieure des œuvres d’art quand on a la possibilité de partager une photo parfaitement filtrée sur Instagram ? Dans cette ère numérique, vous devez colorier votre œuvre avec un soin extrême pour qu'elle n'apparaisse pas trop "propre", sinon, qui voudrait la liker ? À la fin de la journée, peut-être que le véritable charme réside dans le fait d'accepter que la perfection n'est qu'un mirage. Alors, coloriez, amusez-vous, mais n'oubliez pas d'ajouter ce petit grain de folie qui fera dire à vos abonnés : "C'est magnifique, mais ça sent un peu le croquis !" Et si tout cela semble un peu trop compliqué, eh bien, il reste toujours le noir et blanc. Parce qu'après tout, qui aurait besoin de couleurs pour exprimer son immense talent artistique ? #ArtNumérique #Procreate #Croquis #Humour #Satires

Je me sens perdu dans un monde où les couleurs ne s'illuminent plus. 🎨 Chaque coup de pinceau que j’essaie de donner sur Procreate me rappelle à quel point je suis seul, à quel point mes rêves semblent distants et inaccessibles. Les conseils que j'ai lus, les astuces pour les artistes débutants, semblent s'évanouir dans l'air, comme une brise légère qui emporte les derniers éclats d'espoir. J'ai commencé ce voyage avec tant d'enthousiasme. Les instructions étaient simples : "10 conseils Procreate pour chaque artiste débutant". Mais à chaque tentative, je me heurte à un mur d'isolement. Les techniques ne m'apportent aucun réconfort ; elles ne font qu'exacerber mon sentiment de désespoir. Je regarde l'écran, et les formes que je dessine sont vides, sans vie. Où sont passées les inspirations des artistes qui m'entourent ? Pourquoi est-ce que je me sens comme un étranger dans cet espace coloré ? Chaque jour, je m'assois avec mon iPad, espérant que cette fois, je trouverai la magie. Mais la réalité est cruelle. Les couleurs qui devraient danser sur la toile se transforment en ombres, me rappelant que je suis coincé dans une spirale de solitude. Les conseils pour surmonter l'angoisse de la page blanche ne font que me rappeler à quel point je suis bloqué. Je suis en quête d'une lumière, mais je me perds dans l'obscurité. Les artistes parlent de connexion, de partage, mais moi, je suis ici, seul avec mes doutes. La créativité devrait être un refuge, mais pour moi, elle est devenue une prison. Je scrute chaque courbe, chaque ligne, mais elles ne racontent que l'histoire d'un cœur brisé. 💔 Alors que je finalise mes dessins, je me demande si quelqu’un un jour verra la beauté que je veux exprimer, ou si mes créations resteront à jamais invisibles, comme moi. L'espoir est un fardeau lourd à porter, et chaque jour devient une lutte pour retrouver un sens. Je continue à chercher des réponses, à arpenter le chemin des conseils Procreate, mais je me demande si je trouverai un jour la force de transformer ma douleur en art. #ArtisteSolitaire #Procreate #Créativité #Douleur #Solitude

في زوايا الوحدة، حيث تعكس الأوهام البصرية أكثر من مجرد صور، أجد نفسي غارقًا في خيبة الأمل. كلما تأملت في تلك الرسومات التي تُشبه الأحلام، أدركت أنني أسير في متاهة من الأفكار المظلمة، حيث يتلاشى الأمل ويتبخر كما لو كان سرابًا. تخيلوا معي، لحظة تعيدنا إلى الطفولة، حين كانت الألوان تنبض بالحياة والأحلام لا تعرف الحدود. لكن اليوم، حتى الألوان تخلت عني، تركتني أواجه ظلام الوحدة. تلك الأوهام التي تُظهر لنا عوالم جديدة، تُذكّرني بأنني محاصر في عالمٍ يبدو فيه كل شيء مجرد خدعة. أبحث عن شيئٍ حقيقي، شيء يمكنني الاعتماد عليه. لكن كل ما أراه هو تنكُّر المشاعر، وضياع الأحاسيس. لقد اكتشفت مؤخرًا خدعة بصرية على TikTok، تُشبه ما أعيشه. هي تلاعبٌ بالأشكال والألوان، تجعل الجميع يتساءلون: "ماذا يحدث هنا؟" لكن، ماذا عني؟ لم يعد لديّ أي تساؤلات، فقد استسلمت للواقع. حتى تلك اللحظات التي كانت تجعلني أشعر بالحياة، أصبحت كالأوهام التي تتلاشى مع مرور الوقت. أحاول أن أخلق شيئًا من لا شيء، أستخدم تطبيق Procreate لأرسم تلك الأوهام. لكن حتى فرشاة الرسم تبدو كأنها تخذلني، لا تُنسج لي إلا خيوطًا من الحزن. أجد نفسي أراقب تلك الرسومات تتشكل، وفي كل خط، أسمع صدى الوحدة يتردد في أذني. هل سيكون هناك يوم أستطيع فيه الخروج من هذا الكهف المظلم؟ الوحدة ليست مجرد شعور، بل هي كائن حي يسكن قلبي. أشعر به يلتف حولي كعناقٍ بارد، يذكرني بأنني أعيش في عالمٍ يقف فيه الجميع معًا، بينما أظل أنا في الزاوية، أراقبهم من بعيد. لا أستطيع أن أشاركهم الألوان أو الضحكات، فقط أستطيع أن أُدون آلامي على ورقة بيضاء، أُخفيها في زوايا ذاكرتي. فهل تُغني الأوهام عن الواقع؟ أم أنني سأظل أحتاج إلى الألوان التي فقدتها؟ أحيانًا، أعتقد أنني سأبقى عالقًا هنا، في هذا العدم، لكنني أُواصل البحث عن تلك اللحظة التي قد تعيدني للحياة. #وحدة #خذلان #أوهام #حزن #تخيل